jueves, 7 de febrero de 2008

petites pièces grands espaces / 2004

• marcela armas, gilberto esparza, jorge méndez blake, lourdes méndez, mario méndez, juan meliá, lothar müller, jorge ortega del campo , fernando palomar, iván puig, lorena peña, ana quiroz, leonardo ramírez, francisco ugarte, areli vargas, víctor manuel rivas, sol martínez.

• inauguración: 24 de abril
• galería ocurrence, 460 rue sainthe-catherine ouest, espace 307, montreal, qc, canada.
• las muertas en colaboración con: galería occurrence, arena méxico arte contemporáneo y universidad de guanajuato

la propuesta de «petites pièces grands espaces» es muy sencilla, hacer que el espectador se tome un poco más de tiempo para tratar de encontrar una especie de tesoro escondido, en un espacio de apariencia vacía. las piezas de esta exposición se mimetizaron y adaptaron a un espacio que por su gran tamaño no les permitía a simple vista ser detectadas. el humor, las anomalías, las historias clásicas y las referencias a obras del arte contemporáneo y estilos artísticos sesenteros fueron evidentes, pero de ninguna manera menguaron el sentido y la calidad de las obras.













¿dónde quedó mi exposición?

















Mimesis: s.f. (gr. Mímisis) Imitación de los gestos, manera de hablar etc. de una persona o colectividad. 2.- Término que define a la obra de arte como una imitación del mundo sujeta a convenciones, procedente de la poética de Aristóteles.

Escala: s.f. (lat. Escala, Escalón, escalera) Serie graduada de cosas distintas pero de la misma especie.Tamaño o proporción en el que se desarrolla un plano o idea en una representación gráfica, cartográfica o fotográfica en una maqueta o en un modelo reducido. Proporción entre una longitud determinada y la longitud correspondiente (la escala puede estar indicada mediante un número que expresa esta proporción o mediante una línea o un guión)

Perspectiva: s.f ( lat. Tardío , perspectivus relativo a lo que se mira, de perspisere mirar atentamente) Técnica para representar en dos dimensiones sobre una superficie plana, los objetos de tres dimensiones. Aspectos que representan los objetos vistos a distancia o considerados como un todo. Apariencia o representación engañosa de una cosa. Disposición particular de una obra de forma que produzca el efecto de un espacio más amplio de lo que es en realidad.






Petites pièces - grands espaces es literalmente un salto al vacío de gigantescas pausas y de discretas maravillas.

Contrario a lo que se pudiera pensar las piezas que integran esta exposición desarrollan una especie de egemonía en donde cada pieza exige para sí de la mayor cantidad de espacio posible. La exhibición que planteamos insiste en un observador persistente, obsesivo. La discreción de cada una de la propuestas exige de un esfuerzo adicional en donde la posibilidad de tropiezo es inminente.

No hay espectacularidad en esta disposición plástica, no es necesaria, la implícita relación espacio-obra descubrirá paulatinamente el deseo de encontrar una sorpresa más. Un camino marcado con moronas ¨Hansel y Gretel¨ desesperados por que alguien encuentre su rastro. Anómalos juegos que permiten encontrar un espacio alterno. Territorio que no se divide sino que por el contrario se funde en una serie de referencias que nos llevan a incrementar la incertidumbre?

¿Hasta dónde estamos dispuestos a dimensionar una pared blanca?

Señales falsas, crecimientos anómalos, cubos flotantes, mapa de los territorios ocupados, invitaciones a comer o beber, sombras trepadoras, sonido sin aire, paredes movedizas, miniaturas azules, auxilio, otra vez Alicia, botones de azucar, historias clásicas, manteles y copitas…¿A quién quieren engañar? allí no hay nada.

¿Qué están haciendo?

La delicadeza es un espacio vacío.

Leonardo Ramírez






imágenes de la exposicion



breath, 2004.

marcela armas y gilberto esparza (Gilmar)

instalación in–situ
tanque de oxigeno, manguera de plástico y orificio

medidas variables





i am fine, 2003.

lourdes méndez
mantel individual de plástico blanco y tipografía adherible
25 x 45 cm






mímesis - escala- proporción, 2003.


mario méndez / mm®resultante
figuras humanas modeladas y pintadas en color blanco

a) save us!,
b) rescue me
c) help!!,
d) please!!,
e) save our family
f) hello here!!!,
g) merci





s/t,2003.
juan meliá
copa de cristal y parafina





map for plant, 2003.

lothar müller

óleo sobre tela,
25 x 35 cm.



eat me / drink me, 2002.

jorge ortega del campo
vinil de recorte
dimensiones variables




tapón, 2001.

fernando palomar
tapón plástico rojo sobre muro blanco , 2 X 1 cm.




s/t, 2004.

iván puig
sombra de acrílico pintada en el piso y en columna,
170X40cm.




Salida de emergencia, 2002.

Lorena Peña
Madera, chapa y laca,
75 X 45 cm.




Osario 1 (Ciudad Juárez), 2004.
Ana Quiroz
desechos de vidrio, alambre y silicón
Medidas variables






Cubo esquinado, 2003.

Francisco Ugarte
vidrio y silicón ,
30 x 30 cm.





enchufe, 2004
areli vargas
Intervención in –situ a muro de 10 enchufes






explorar, 2003.

sol martínez

botones de azucar blanca
medidas variables







aire condicionado (si y solo si hace calor), 2004.

víctor manuel rivas dávalos
audio instalación, discos compactos , reproductor de cd y bocinas.

proyectos realizados 1998-2003

1998


x-b, apropiación espacial 1
• yasuhiro imai, michelle connor, david kestembaum, lothar müller, gustavo prado, adolfo patiño, nunik sauret, violeta rojas, javier ornelas y leonardo ramírez.
• inauguración: 19 de noviembre de 1998
• calle de alonso # 10 b, guanajuato, gto.

con el préstamo de una casa deshabitada ubicada en la calle de alonso # 12, se inició el proyecto «x-b, apropiación espacial 1», en donde la idea fundamental de la exposición era asignar los espacios de este inmueble a los artistas participantes para que se apropiaran conceptual y espacialmente de la casa, cada uno de los artistas decidió y desarrolló una obra inédita in situ.


botella vacía
• antonio lópez
• calle de alonso # 10, guanajuato,gto.
• las muertas en colaboración con café sandía.

«botella vacía» fue el evento inaugural del café sandía y, al mismo tiempo, se inauguró un espacio para la realización de exposiciones temporales calendarizadas. la exposición fue una reiteración pictórico-obsesiva de antonio lópez, tomando como idea principal la forma del envase que conserva y recibe líquidos, esta exposición estuvo conformada por 20 obras pictóricas de pequeño formato.




la lección de la naturaleza, esculturas luminosas
• yasuhiro imai
• calle de alonso # 10, guanajuato,gto.
• las muertas en colaboración con café sandía.

con «la lección de la naturaleza» yasuhiro imai recuperó la esencia natural y casi imperceptible de la basura y de los objetos fabricados en serie. colocando una botella sobre otra, formó una peligrosa tira de objetos de cinco metros de altura, al mismo tiempo desarrolló con cubetas de plástico y luz fluorescente un hermoso homenaje congelado y luminoso a brancussi, con restos de madera vieja y roída hizo una carta ilegible; por otra parte, con fragmentos cuadrados de papel azul (teñido con acuarela), realizó un muro de medianas dimensiones donde el artificio del collage hacía que nos sintiésemos sumergidos en un fragmento de piscina sin agua.



actos del 26 , 2 performances
• leonardo ramírez, fashion victims
crujipiel
• javier ornelas, fashion victims 2
lechuga, limones, papel y oro.
• san miguel de allende, guanajuato.
• las muertas en colaboración con kunsthaus santa fe y el sindicato

como una pieza de colaboración con el evento denominado actos del 26, se desarrollaron 2 performances que hacían referencia obligada a la moda, la misoginia y la violencia.
cada uno de ellos se desarrolló en dos espacios diferentes y con una historia distinta. en «fashion victims / crujipiel», una modelo obesa desfila con un vestido fabricado con chicharrón y listones rojos. en la pasarela están colocados 5 paquetes de tortillas de maíz y una televisión, se escucha una canción de prodigy –«smack the bitch up»-. repentinamente, del público aparece un hombre con control remoto y enciende el televisor, encuentra un canal -caricaturas japonesas-, arroja el control remoto y se sube en la pasarela, se quita la ropa y se queda en calzoncillos para luego arrojarse sobre la modelo y comenzar a comerle violentamente el vestido hecho de chicharrón. la modelo sale gritando. el hombre corre tras ella. ambos recogen del piso los paquetes de tortillas de maíz y los arrojan al público como platillos voladores. cada tortilla trae impresas la leyenda «fashion victims».
en el segundo performance, «fashion victims 2», un actor desnudo entra caminando en un foro colocado en el restaurante «la lola». se sienta a la orilla del foro. posteriormente entra otro personaje con el pelo teñido de verde. éste comienza a fabricarle, con papel de china y cinta adhesiva, un vestido de colores blanco y morado y le coloca un collar de limones y una peluca fabricada con lechuga, da un toque de spray color oro y posteriormente con un aplicador de agua deshace el vestido de papel de china.

1999


sex shock, frustración, erotismo y sexualidad.
• rubén arguijo, yasuhiro imai, josé ignacio maldonado, lothar müller, javier ornelas, pablo paniagua, leonardo ramírez
• inauguración: jueves 28 de junio
• calle de alonso # 10 b, guanajuato, gto.

este proyecto, realizado en una casa particular, aborda la diversidad sexual. las piezas y los artistas fueron seleccionados dque estos y las piezas funcionaran como una especie de muestrario de filias sexuales




el cumpleaños, instalación inversa
• javier ornelas
• inauguración: 10 de mayo
• calle de alonso # 10, guanajuato, gto.
• las muertas en colaboración con café sandía

javier ornelas desarrolla un proyecto a partir de fotografías de la década de los años 40. en ellas aparecen personajes reunidos en una fiesta donde no se sabe con precisión qué festejan. el artista decide organizarle a los mudos personajes una fiesta de XV años, con vestido de papel rosa, pastel, chambelanes, damas, mesas y sillas para el banquete; todo esta parafernalia colocada de manera inversa, como si el techo del restaurante fuera el piso de un improvisado salón de fiestas. por cierto la publicidad para la exposición fue la clásica invitación a una fiesta de quince años, con monita color rosa y palabras alusivas de los padres.


síntesis, pinturas y objetos
• leonardo ramírez
• inauguración: julio 11
• calle de alonso # 10, guanajuato, gto.
• las muertas en colaboración con café sandía

con «síntesis» se reunió una serie de obras al azar; el espacio de exposición sirvió de contenedor de imágenes y discursos que correspondían a una serie de exposiciones que se habían presentado en otros espacios. la muestra sólo tenía la intención de relacionar arbitrariamente piezas y crear un entorno lúdico y absurdo.




naturaleza muerta, pintura
• lothar müller
• inauguración: octubre 2
• calle de alonso # 10, guanajuato, gto.
• las muertas en colaboración con café sandía y dirección municipal de cultura

la exposición de lothar müller mostraba cuerpos en diferentes procesos de integración con las plantas de un jardín o con los elementos primigenios, tierra, viento y hielo. el artista puso un énfasis especial en la composición y en la perspectiva. la exposición se compuso de obras de gran formato y piezas pequeñas. es importante mencionar que esta actividad se llevó a cabo durante el festival internacional cervantino.




geografías domésticas
• oscar aguirre, luis rubén arguijo, evangelina valtierra, fernando bermejo, ralph bishop, norma carmona, alma cuadra, judith durán, helen dunham, angélica escárcega, edna garcía, martín guevara luna, yasuhiro imai, oliverio macías, josé ignacio maldonado, josé luis méndez, lothar müller, javier ornelas, margara orozco, pablo paniagua, paco patlán, leonardo ramírez, miguel angel rivera, canek saemish y adriana sumaya.
• inauguración: diciembre 15
• calle de alonso # 10, guanajuato, gto.
• las muertas en colaboración con café sandía

sin lugar a dudas «geografías domésticas» fue el inicio de una serie de proyectos curatoriales en donde el discurso se centra fundamentalmente en la utilización, documentación y asimilación de los espacios domésticos más banales. para esta exposición se decidió que los artistas realizaran obras que tuvieran que ver con su vida cotidiana. recibimos pinturas de josé ignacio maldonado donde documenta por medio de varias pinturas de mediano formato su cocina, o la obra de oscar aguirre, que buscó la integración de placas de cemento con una serie de objetos cotidianos como sus chanclas o su computadora. pablo paniagua por su parte llevó a cabo una instalación in situ, declarándose abiertamente una geografía doméstica.

2000


minotauromaquia... ¡qué bonita familia!
leonardo ramírez
purezas paralelas
javier ornelas
• inauguración: 9 de junio
• museo de la ciudad, guerrero # 27, centro historico, santiago de querétaro, querétaro..
• las muertas en colaboración con kunsthaus santa fe y museo de la ciudad de querétaro.

con este par de exposiciones se llevó a cabo una serie de reflexiones en torno al mito del minotauro y a la sórdida realidad de los niños de la calle, cada una de las exposiciones desarrolló conceptos a partir de pintura, video, instalaciones y audio.
la exposición «minotauromaquia...» fue beneficiada con la beca de jóvenes creadores del fondo estatal para la cultura y las artes



la serie naranja y otro medios perros, pintura
• josé ignacio maldonado.
• calle 5 de mayo s/n, guanajuato, guanajuato.
• las muertas en colaboración la dirección municipal de cultura de guanajuato

como una manera de dinamizar las exposiciones y encontrar vínculos con otro tipo de realizadores, la dirección municipal de cultura contrató los servicios de las muertas / proyectos espaciales, para realizar el proyecto de curaduría y museografía del artista josé ignacio maldonado.
las piezas que conformaron la exposición fueron seleccionadas a partir de cuatro temas básicos, paisaje, naturaleza muerta, retrato y descripciones anatomicas.
el guión museográfico se basó en la idea de la espiral, construyendo una estructura de madera pintada en color blanco con detalles en naranja que permitía a los visitantes recorrer la exposición como en una especie de laberinto en espiral, llevándolos de la periferia hacia el centro y viceversa.

2001

mascotas, itinerario dormido, pintura, video y objetos

• leonardo ramírez
• inauguración: 17 de julio
• calle 5 de mayo s/n, guanajuato, gto.
• las muertas en colaboración la dirección municipal de cultura de guanajuato

partiendo de la pieza «la mascota favorita de gabriel orozco» de 300 x 150 cm, en donde un cerdo era cortado a la mitad, se decidió seleccionar 11 pinturas en formato de 150 x 125 cm que hacían referencia a animales.
se construyó un cubo blanco de grandes proporciones en donde tres lados aparecían y tres no. las piezas se distribuyeron como un rompecabezas gigante y se colocó un minúsculo perro de juguete, con un limón en vez de cabeza, enfrente de las obras, como tratando de entender esta serie de piezas.




video zapping, video instalaciones
• iván puig, marcela armas, gilberto esparza, mauricio valdés san emeterio, esther mera, leonardo ramírez, juan meliá, leticia maría y gabriel sosa.
• inauguración: 19 de agosto
• auditorio del estado de guanajuato
• las muertas en colaboración con galería casa arte 3 y el IV festival de cortometraje expresión en corto.

«video zapping» fue un proyecto creado en colaboración con galería casa arte 3 y el iv festival de cortometraje expresión en corto. en esta exposición involucramos a los creadores locales de video, cada uno de los trabajos se colocó en los lugares más inverosímiles del auditorio; por ejemplo, en el baño de hombres estaba colocado el video «i see dead people», de mauricio valdés; por el acceso superior derecho del auditorio se colocó la instalación «la regadera», de marcela armas, que es una pieza que funciona con video y agua; ivan puig colocó en el piso una televisión encendida encerrada en un costal con cientos de ranitas de plástico tratando de observar las imágenes que la antena de conejo podía enfocar, la pieza se titula «se recibe escombro».

tu lado animal, performance
• josé sandoval - actor
• leonardo ramírez - dirección, iluminación y vestuario
• noé hernández – maquillaje y peluquería
• inauguración: 30 de abril
• san miguel de allende, guanajuato.
• las muertas en colaboración con la galería kunsthaus santa fe

presentado en la inauguración de la exposición «el amor merece respeto». la historia de un travestido cuyos compromisos familiares heterosexuales y doble vida hicieron de este performance de 4 minutos, una pieza, lúdica, impredecible y fascinante.


2002


link X
• marcela armas, gilberto esparza, ernesto guevara, mario méndez, rubén nieto, jorge ortega del campo, ivan puig, víctor rivas, vanesa salas, gabriel sosa.
• inauguración: 14 de junio
• museo de la ciudad, guerrero # 27, centro historico, santiago de querétaro, querétaro.
• las muertas en colaboración con universidad de guanajuato y el museo de la ciudad de querétaro.

con un sentido ecléctico y multidireccional, «link X», resultó ser un muestrario hipertextual de las inquietudes y visiones estéticas de una decena de artistas jóvenes radicados en el estado de guanajuato que están permanentemente «hiperlinkeando» -como en internet- ideas nuevas, información reciente a estilos demodé, trasgrediendo los ideales del buen gusto, afirmando condiciones sexuales y acercando nuestra vida cotidiana a life styles contemporáneos. la exposición reunió a una decena de artistas guanajuatenses menores de treinta años, que trabajan con diferentes soportes.


[dvd]
• lubby springall, ana quiroz, mario méndez, david leib y leonardo ramírez
• inauguración: 10 de julio
• casa arte 3, avenida guanajuato # 804, colonia jardines del moral, león guanajuato
• proyecto curado por las muertas proyectos espaciales para la galería casa arte 3.

con este proyecto, las muertas proyectos espaciales comenzó a trabajar en proyectos específicos para la galería casa arte # en la ciudad de león, guanajuato. en «[dvd]» se reunió el trabajo de 5 creadores con líneas temáticas y resolutivas distintas, se procuró que la variedad de soportes se conjugaran y crearan choques para obligar al espectador a comenzar a analizar pieza por pieza de manera cuidadosa y comprender que los diferentes discursos de los artistas de la exposición.
different voices different, así, en inglés. La exposición, desde el título, le planteó al espectador otro lenguaje, otro idioma, otro estilo, murmullos y gritos, palabras suaves, sintaxis, materia, tema, formato, color , ritmo, los ángeles, el distrito federal, león, londres, guanajuato.


doble interior, visite la casa muestra
• angel ricardo ricardo ríos, alonso mateo, yasuhiro imai, thomas glassford, david leib, chriss hammerlain, juan meliá, david kestembaum, maría escurra, geysell capetillo, javier ornelas, fernando palomar, rubén méndez, amber eagle, tania candianni, josé dávila, don dalke, magali lara, lothar müller, adriana olivera, genoveva álvarez bravo, sebastián beltrán, daniel navarro, lourdes méndez, gonzalo lebrija.
• galería casa arte 3, avenida guanajuato # 804, colonia jardines del moral, león, guanajuato.
• en colaboración con: arena méxico arte contemporáneo, cooperativa 244, galería omr, galería enrique guerrero
• proyecto curado por las muertas proyectos espaciales para la galería casa arte 3.

doble interior resultó ser una experiencia curatorial y artística muy afortunada. en esta exposición se unieron objetos funcionales con obras de arte. el límite entre estas dos clases de objetos fue tan sutil que hubo espectadores que confundían fácilmente las piezas de arte con los muebles de diseño. se logró generar un «metaespacio» donde una casa habitación transformada en galería se convirtió nuevamente en casa, pero con la pequeña diferencia de que era sólo de muestra, de casa muestra; como las que se exhiben a compradores de casa en fraccionamientos residenciales nuevos.

2003

disminuya su velocidad, 3d lab
• amber eagle, roberto turnbull, lothar müller, david kestembaum, juan meliá, felix curto, césar guerrero, iván puig, gilberto esparza, víctor manuel rivas, rubén méndez, josé pérez lópez, kali ferreira, cristián silva, marcela armas, david leib, sebastián beltrán .
• inauguración: 30 de enero
• casa arte 3, avenida guanajuato # 804, colonia jardines del moral, león guanajuato
• en colaboración con: arena méxico arte contemporáneo, kunsthaus santa fe y galería omr
• proyecto curado por las muertas proyectos espaciales para la galería casa arte 3.

«disminuya su velocidad...» tuvo como tema central el concepto de espacialidad visto desde los más diversos ángulos y soportes, desde el humor, el minimalismo, el multimedia los objetos o las matemáticas.
esta exposición pretendió ser una pequeña síntesis de lo que la tridimensionalidad significa en estos momentos para los artistas contemporáneos mexicanos. la exposición estuvo conformada con piezas como esculturas, pinturas, video, la fotografía y una instalación sonora.

vulnerable, video instalaciones
• marcela armas. gilberto esparza, héctor retamoza, mauricio valdés san emeterio, ernesto herrera, gonzalo lebrija, julio orozco, marcos kurtycs, frank lópez, gabriel sosa, arelí vargas, erika harsh, héctor falcón, colectivo de acción y creación artística caca y jorge méndez blake
inauguración: 9 de julio
• salas hermenegildo bustos y polivalente de la universidad de guanajuato, lascuráin de retana 5, guanajuato, gto.
• en colaboración con: universidad de guanajuato, vi festival de cortometraje expresión en corto y arena méxico arte contemporáneo

vulnerable fue un espacio de exhibición y presentación de video contemporáneo. la estructura de la exposición era muy parecida a una sala de descanso en donde se ofrecía la mayor comodidad posible para poder apreciar varias horas de videos con una temática en común -mostrar a alguien en una posición vulnerable- pero con múltiples soluciones.
el espacio expositivo estuvo dividido en varias partes un espacio de introducción e información; módulos individuales (unidades lounge) que constan de una caja de plástico, un monitor de televisión, un sillón blando diseñado por marcela armas, una video casetera y un panel informativo; una sala de espera compuesta por un sillón inflable diseñado y realizado por gilberto esparza un video proyector y una pantalla
es importante mencionar que en esta muestra no se exhibieron videoinstalaciones o videoesculturas, debido a que estuvo enfocada únicamente al análisis y presentación de imágenes en video.
catálogo digital disponible: ea! multimedia 5, universidad de guanajuato


p. e. r. r. a.
perversa espora reformable, reflejo automatico / mamazita fashion
• dj diego torres, marcela armas, yasuhiro imai, rocío rangel, jorge ortega del campo, vanesa salas, borissa torres, frank lópez, gilberto esparza, leonardo ramírez, federico chairez.
• inauguración: 14 de marzo
• las muertas en colaboración con: universidad de Guanajuato y festival modas al jardín
• galería kunsthaus santa fe / san miguel de allende, guanajuato.

En «p. e. r. r. a.» se presentó la línea de ropa «mamazita fashion» creada por artistas para usuarios agresivos y decididos. las piezas fueron mostradas en un desfile de modas en donde la línea dramática la marcaba una boxeadora de nombre perra, quien realizó una serie de acciones para encontrar al hombre de su vida: el hombre gris, y al diseñador de su sueños: guagüis.
la música de perra esta disponible en : ea! música,universidad de guanajuato, mezclado por diego torres para el festival plataforma c


pret a papier
• jorge ortega del campo
• silvana santibáñez
• leonardo ramírez
• 14 de agosto
• las muertas en colaboración con: galería casa arte 3 y discoteca bitrum

«pret a papier» funcionó como performance after hours de la exposición «minimall». tres personajes en escena, una pasarela verde y un vestido de papel de estraza fabricado con el más refinado masking tape, dieron como resultado un hermoso vestido de papel digno de cualquier piñata decembrina.


minimall
• alonso mateo, genoveva álvarez bravo, marcela armas, tania castillo, gilberto esparza, héctor falcón, lorena herrera, yasuhiro imai, david leib, jerry león, mario méndez, guillermo martínez, adriana olivera, jorge ortega del campo, dianne pearce, leonardo ramírez, susana rodríguez, oscar salvador, silvana santibáñez, gabriel sosa, arelí vargas.
• inauguración: 14 de agosto
• casa arte 3, avenida guanajuato # 804, colonia jardines del moral, león guanajuato
• las muertas en colaboración con: arena méxico arte contemporáneo, cooperativa 244 • proyecto curado por las muertas proyectos espaciales para la galería casa arte 3.

«minimall» basó su discurso en una idea sencilla, grandes compras en un espacio reducido, todo al alcance de la mano al mas puro estilo del shopping de mcallen. toda la distribución de la exposición estuvo planeada como pequeñas islas en donde las piezas hacían alusión a una serie de objetos que se pueden adquirir o utilizar dentro de un centro comercial dominguero.
una torre roja con fina tela a rayas –pieza de alonso mateo-, playeras «bulimia» y «anorexia» de jorge ortega del campo a precios populares, un carro de supermercado convertido en un sillón con manchas -al que solo le faltaba mugir- de lorena herrera o la muy desparpajada firma del artista guillermo martínez hecha con el labial más crudo y glossy de channel.


office killer / based on an unseen film by cindy sherman
• rodrigo solís, marcela armas, arelí vargas, jorge ortega del campo , yasuhiro imai, héctor retamoza, mario méndez, miguel medina, antonio natera, víctor manuel rivas.
• inauguración: 15 de octubre
• mesón de san antonio, calle de alonso # 12, guanajuato, gto.
• las muertas en colaboración con: universidad de guanajuato y festival internacional cervantino

con «office killer» se hizo del espacio laboral un lugar de encuentro de las más variadas formas de gastar el presupuesto en una exposición que molestó a todos los trabajadores de las oficinas de la dirección de difusión cultural de la universidad de guanajuato.
la exposición, basada en un filme de cindy sherman no visto por ninguno de los artistas, les permitió encontrar una serie de detalles que podían explotar para desarrollar sus piezas de manera irreverente, clavada, desmadrosa y documental. cada pieza era un fiel reflejo de los gustos, actividades y objetos que se usan en estas oficinas.
víctor manuel rivas transmitió el programa «secretaria fm» desde radio universidad de guanajuato. durante una hora diaria esta estación rémora ofrecía consejos de superación personal, belleza y horóscopos, así como una delicada selección musical compuesta por los éxitos de ray connif, richard clayderman y josé josé con arreglos orquestales.
marcela armas hizo el regalo perfecto del día del burócrata, un bello equipo de oficina demodé, con computadora inservible, saca grapas marca acme, calendario 2003 que podías «catafixiar» por una vida dedicada a las más intelectuales labores oficinescas.
arelí vargas documentó una agotador horario laboral de ocho horas en donde los trabajadores sólo se aparecieron esporádicamente a trabajar, es decir una media hora, por cierto la pieza fue recibida con airado disgusto de una de las trabajadoras de ese lugar y fue censurada.
catálogo digital disponible: ea! multimedia 8, universidad de guanajuato


temporada otoño-invierno / mamazita fashion
• marcela armas, arelí vargas, frank lópez, karla candelas, yasuhiro imai, rocío rangel, leonardo ramírez, gilberto esparza, vanessa salas, juan carlos márquez, jorge ortega del campo , leslye rodríguez, baliz, david mozquera
• inauguración: 26 de noviembre
• auditorio del estado de guanajuato.
• las muertas en colaboración con: congreso nacional de diseño gráfico espacio fenómeno

«espacio fenómeno», un foro dedicado a la discusión de las nuevas formas de abordar el diseño gráfico, fue el marco ideal para presentar las tendencias que seguramente no se usarán en la próxima temporada otoño-invierno de mamazita fashion. la colección fue diseñada por un grupo de neófitos diseñadores de baja costura, artistas y una serie de espontáneos que aparecieron el día del evento.


play parade & just play
• marcela armas, arelí vargas, frank lópez, karla candelas, yasuhiro imai, rocío rangel, leonardo ramírez, gilberto esparza , vanessa salas, juan carlos márquez, jorge ortega del campo , leslye rodríguez, baliz, david mozquera
• inauguración: 12 de diciembre
• discoteca long play, alonso de torres 1928 nte. león, guanajuato, méxico.
• las muertas en colaboración
con la discoteca long play y diego torres
el mero día de la virgencita de guadalupe se decidió inaugurar con un desfile de modas y una exposición un antro de música electrónica en la ciudad de león, guanajuato.
el pretexto del nombre de este espacio long play nos permitió seleccionar una serie de obras que hacían juego con la ropa que vistieron unas muy aturdidas modelos. las piezas parecían parte de la decoración del lugar de tal forma que a los asistentes se les antojó muy normal ver una serie de fotografías de frank lópez en dónde unos muñequitos playmobil aparecían absolutamente dopados con unas gigantescas pastillas de éxtasis o ver las animaciones de baltazar rosiles en donde un par de boxeadores de madera digitalizados en vez de darse de golpes se daban de besos o las piezas de jorge ortega del campo colocadas estratégicamente en el ala lounge, la menos ruidosa de lugar, en donde unas bellas imágenes manga funcionaban a la perfección con una esfera disco.

Directorio e info de los artistas




LASMUERTAS, proyectos espaciales
calle alhambra 607 interior 5
colonia portales
c.p. 03300
delegación benito juárez
ciudad de mexico


jorge ortega
director de arte
kataribe@gmail.com

karina esparza
kaesza@yahoo.com.mx

leonardo ramírez
coordinación general
lasmuertas@gmail.com










artistas
marcela armas
gilberto esparza
mario méndez
jorge ortega
iván puig
leonardo ramírez
rodrigo solis


1
info marcela armas

El trabajo de Marcela Armas se basa fundamentalmente en pequeñas pero profundas reflexiones en torno al espacio, la materia, el tiempo y el sonido. Desarrolla su obra desde distintos formatos, cambiando de técnica con toda naturalidad, de tal forma que podemos encontrar en su producción; video, fotografía, escultura, instalaciones e intervenciones. En sus últimos trabajos, ha usado como eje temático la acumulación y la dependencia como una extraña forma de movilidad, así como la realización de una serie de actos sonoros en tiempo real y piezas desarrolladas a partir de elementos electrónicos que presagian una nueva línea de investigación y producción en su trabajo artístico
Durango, Dgo. 1976
• Licenciatura de Artes Plásticas en la Universidad de Guanajuato.
• Estudios en la Facultad de Bellas Artes de San Carlos de la Universidad Politécnica
de Valencia, España
vive y trabaja en la ciudad de méxico
selección exposiciones individuales:
2008 cenit, 1/4 espacio emergente de arte y experimentación , ciudad de méxico
2007 “un día de trabajo”. kunsthaus santa fe. san miguel de allende guanajuato.
2005 PLAY, PAUSE Y PLAY REWIND, museo de arte carrillo gil, ciudad de méxico.
2001 “en la casa de ustedes”. galería el atrio. guanajuato, gto.

selección de exposiciones colectivas
2007 / dORKBOT, gente haciendo cosas raras con electricidad. Live Act. México, D.F.
2006 / memorias de un ex – peatón. iván puig, gilberto esparza y marcela armas. galería haus der kunst. guadalajara, jal
2005 / housewarming, calor de hogar / las muertas proyectos espaciales / méxico, d.f.
2004 /piezas pequeñas, espacios grandes. galería ocurrence. montreal, canadá..
2003 “office killer“. mesón de san antonio. 31 festival icervantino. guanajuato, gto.
2002 “lascas, un arte mexicano actual”. centro de experimentación artística la chambre blanche. quebec, Canadá.
2001 fEM/ME“Fashion Emergency”. lasmuertas proyectos espaciales, mesón de san antonio. guanajuato, gto.
2000. performance. grupo “los ejecutistas”. 5to. Kkm. del arte , centro cultural los arquitos, aguascalientes, ags.
1999. muestra plástica. galería el atrio. g, gto.
1998. "túneles del arte" instalaciones. XXVI festival internacional cervantino, guanajuato
1997 “muerte en Cartelera”. Arte efímero. Guanajuato, Gto.
1996 exposición colectiva de dibujo “patrimonio cultural” en el museo regional de durango


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2
info gilberto esparza
gilbertoesparza.blogspot.com
http://www.parasitosurbanos.org/index.html

El trabajo de gilberto esparza ha sido desarrollado a partir de una inagotable curiosidad por el movimiento y la mecánica.
su proclividad hacia el uso de la tecnología hace que sus piezas tengan una estética de objetos de ciencia ficción, resueltos a partir de mecanismos que se accionan con sensores de presencia y otros aditamentos que normalmente vienen de la basura industrial o de juguetes en desuso.
las piezas que realiza van de la automatización de esculturas publicas a la realización de videos o video instalaciones, siempre tras la utopía del movimiento perpetuo
.

Aguascalientes,Ags.,1975
Licenciatura de Artes Plásticas en la Universidad de Guanajuato.
Estudios en la Facultad de Bellas Artes de San Carlos de la Universidad Politécnica
de Valencia, España
vive y trabaja en la ciudad de México

Selección de exposiciones individuales
2008 PPNDR- s, garash galería, méxico d.f.
2005 PLAY, PAUSE Y PLAY REWIND, museo de arte carrillo gil, ciudad de méxico.
2001 el artista del mes. video instalaciones y video esculturas. sala polivalente, universidad de guanajuato.
1999 murmullos corporales . performance universidad politécnica de valencia, españa

Selección de exposiciones colectivas
2008 arco, feria de arte contemporáneo , madrid españa
2007 plataforma, exposiciones de arte contemporáneo y nuevas tecnologías, puebla, puebla.
2006 limbo, museo carrillo gil, méxico, d.f.
2005 festival internacional de arte electrónico, video brasil. sao paulo, brasil.
2004 piezas pequeñas, espacios grandes. galería ocurrence. montreal, canadá.
2003vulnerable. video. salas polivalente y hermenegildo bustos. guanajuato, gto.

2002. lascas, un arte mexicano actual. la chambre blanche, centro de experimentación y difusión de las artes visuales. quebec, canadá.
2001 km0 taller Internacional de artistas. hacienda las barreras, santa cruz de la sierra, bolivia.
2000 entre si. escultura y acciones con el grupo los ejecutistas 5to. km. del arte, centro cultural los arquitos,aguascalientes, ags.
1999 mantis religiosa. escultura, auditorio de torrente, valencia, españa
1998callejón del ruido. acción plástica interdisciplinaria. teatro principal, guanajuato,gto.
1997 primer festival musical y artístico de la universidad santa fe, guanajuato, gto.

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3
info mario méndez

Artista multidisciplinario. Su formación en los soportes en los que experimenta es prácticamente lírica por lo que no existe ningún compromiso hacia un soporte, temática o estilo. Considera el dibujo como un elemento indispensable para la generación de cualquiera de sus piezas, ya sea como detonante o como el producto final.
Desde el 2003 dirige el colectivo mp//malditaprimavera que agrupa a artistas y creativos en proyectos específicos que van desde el desarrollo de productos derivados de prácticas consideradas como artísticas hasta objetos para distribución masiva y gratuita o bien, la conceptualización y coordinación de desfiles de moda.
Actualmente ha desarrollado una serie de piezas fabricadas con moldes industriales de unicel, alfileres con cabezas de colores, lentejuelas, labiales, flores sintéticas y un incontable número de objetos fácilmente localizables en mercerías.


León Guanajuato, 1974
Licenciatura en historia del arte universidad de león
vive y trabaja en la ciudad de león guanajuato

Selección de exposiciones
2007 El jardín secreto, galería de la casa de la cultura de León, León Guanajuato
2006 Limbo o la comodidad del medio, Museo de Arte Carrillo Gil, Ciudad de México
2004 Petite piece grands space – Galería occurrence , Montreal Canada
2005 Housewarming, Calor de hogar, las muertas proyectos espaciales, Ciudad de México
2003 Soy totalmente tianguis, salas Hermenegildo Bustos y Polivalente , Universidad de Guanajuato, Gto.
2002 An_cdota, Galería Casa Arte3, León, Gto.
2001 DVD, diferent voices diferent, galería arte 3, León Guanajuato.
Beneficiario de la Beca para Jóvenes Creadores 2004 otorgada por el Instituto Cultural del Estado de Guanajuato y CONACULTA.


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4
info Jorge Ortega
regato208.blogspot.com
Las piezas de Jorge Armando Ortega del Campo recorren un amplio espectro de referencias y soluciones -muy cercanas a la ilustración y al diseño gráfico-, su uso indiscriminado del manga es su más grande acierto formal.
En sus exposiciones ha abordado una serie de temáticas relacionadas con varias de sus obsesiones personales, que van del tratamiento -como logotipos- de mujeres famosas en la historia de la humanidad, las frases definitivas y demoledoras en tipográficos murales, cuadros de mediano formato o biombos, así como su más reciente serie de obra místico-manga-religiosa.


Durango, Dgo., México, 1980
Master en diseño y dirección de proyectos expositivos /Elisava, Barcelona, España.
Licenciado en diseño gráfico
Escuela de Diseño de la Universidad de Guanajuato, México

Selección de exposiciones individuales
2007 katari-be, galería Regato 208, Durango, Dgo.
2003 Extra Virgin, Logotipos en vinil de recorte, Galería Arena México Arte Contemporáneo, Guadalajara, Jalisco.
2002 Nocturnos (Una historia de brujas y corazones verdes) Lasergrafías Café Spanglish, Plaza de la Paz 26, segundo piso, Guanajuato, Guanajuato.

Selección de exposiciones colectivas
2007 Lo que hace que el mundo gire es la fuerza de gravedad, Galería casa de las monas, León Guanajuato
2006 Próximamente… Museo de Arte Carrillo Gil, Ciudad de México
2006 las chicas de la tierra son fáciles, Punt multimedia, Barcelona, España
2005 T-rex Galería Tren Ligero, Guadalajara, Jalisco.
2004. Petites pièses, Grands spaces Galería Ocurrence, 460 rue Sainthe-Catherine Ouest, espace 307, Montreal, Qc., Canada.
2003 Los artistas del año, Galería Arena México Arte Contemporáneo, Guadalajara, Jalisco.
2002 Invasión extraterrestre, Salas Hermenegildo Bustos y Polivalente de la Universidad de Guanajuato, Guanajuato, México.


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5
info iván puig
ivanpuig.com


El trabajo de Iván Puig formula una serie de preguntas estéticas, conceptuales y formales que lentamente se van procesando, hasta lograr como resultado un objeto artístico que de ninguna manera termina solo en una pieza de exhibición, muchas veces retoma elementos o estímulos de éstos, para extender una idea y llevarla hasta sus últimas consecuencias.
Puig, utiliza indiscriminadamente varias técnicas para la fabricación de sus discursos artísticos, ya que recurre a una serie de soluciones formales híbridas que no permiten clasificar con precisión sus obras. Pasa de la abstracción musical más extrema, como el análisis obsesivo del sonido, el movimiento y la luz en un círculo de botellas con agua, al comentario más crítico en torno al poder, la propiedad privada y la vida cotidiana vertidos en un juego de balines o en una empacadora de tierra. Su necesidades poéticas someten a la técnica a sus procesos creativos, tomando el juego y la experimentación como origen y leiv motif.
En su obra mas reciente hace uso de la tecnología como reflexión e interacción paralela sobre el entorno cotidiano. En el proyecto SEFT-1; una sonda mecánica y electrónica, explora ciertos trayectos de vías ferroviarias mexicanas en desuso, transmitiendo sus hallazgos a un sitio web desde donde cualquier usuario podrá acceder. Esta pieza tiene un particular interés por el conocimiento como herramienta de autogestión y propone la vivencia (electrónica) sensible de la realidad, como experiencia estética. En esta obra se hace uso de la técnica más elemental, así como la tecnología más avanzada de localización y transmisión satelital de datos.



Jalisco, 1975
Licenciatura en Artes plásticas-grabador. Universidad de Guanajuato, México.
Universidad Politécnica de Valencia, España.
Universidad Laval, Québec. Canadá.
Vive y trabaja en la ciudad de México.

selección de exposiciones individuales
2004 Hasta las narices Instalación, Haus der Kunst, Guadalajara, Jalisco.
2002 Fotografía. Haus der Kunst, Guadalajara.Mx.
2001 Tour de force, intervenciones fotográficas. Sala Polivalente, U.G. Guanajuato, Gto.
1998 Rebabas y Resabios Centro Cultural El Juglar. México, DF
1997 Insoluble, la Espiral del Arte, Gira por el Estado de Guanajuato


Selección de exposiciones colectivas
2007 Plataforma, exposiciones de arte contemporáneo y nuevas tecnologías, Puebla, Puebla.
2006 Próximamente, Pieza sonora Museo de Arte Carrillo Gil, México DF.
2005 VJ. Set Video Brasil Instalación performance SESC Pompeia, Sao Paulo Brasil.
2004 Petites Pièces Grandes Espaces Multidisciplinaria Galería Occurrence, Montreal Canadá
2003 PARIS Multidisciplinaria Haus der Kunst, Guadalajara, Jalisco
2002 Con Fulgente Hado intervenciones in situ Programa extramuros del museo de arte actual Ex Teresa, D.F.
2000 Llenguatge del Metal Bronces Sala Benimaclet, Valencia, España.
1999 L’art de couvertes Fotografía Sala Le Lieu Québec, Canada.

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6

info leonardo ramírez

El trabajo de Leonardo Ramírez basa su concepción en la acumulación de objetos, imágenes, información y estímulos, que le permiten utilizar ciertas estructuras cercanas a la descripción dramatúrgica de situaciones o acontecimientos cotidianos, que de alguna manera se transforman en acciones inverosímiles. La mayor parte de sus piezas están integradas por series que narran de forma no lineal, historias que se conforman a partir de muy pocos elementos y que hacen que las piezas funcionen de forma elíptica.
Leonardo no es rebelde, ni vanguardista, ni optimista, ni visionario, ve muy de cerca el presente. Su trabajo no escapa a preocupaciones sociales, aunque hay cierta dósis de irresponsabilidad, socarronería y sentido del humor, que hacen de sus piezas un elaborado discurso de comunicación.
Su trabajo ha sido expuesto en varios estados de la república mexicana así como en diferentes países como, Estados Unidos, Italia, Canadá, Portugal, Argentina, España, entre otros.
Ha sido Coordinador de exposiciones y curador del Museo Carrillo Gil, Director de espacios de arte en la Universidad de Guanajuato, y curador invitado en varios espacios de México y Canadá. Actualmente desarrolla proyectos curatoriales independientes desde el colectivo Las muertas proyectos espaciales

Guanajuato, Gto. 1969
artista visual y curador
vive y trabaja en la ciudad de México

Selección de exposiciones individuales
2007 / Soap Opera/ pintura, instalación y dibujo /Galería Alternativa once, Monterrey Nuevo León
2006 / La hora feliz/ dibujos y pintura Mural / Durango, Durango.
2002 - 2003 / Últimas rebajas/ collages, objetos e instalaciones Kunsthaus Santa fé, San Miguel de Allende Guanajuato y casa Arte 3, León Guanajuato.,
2001-2002 / RHNI, Restos Humanos no identificados/ audio, objetos, pintura e instalaciones Instituto de Cultura del Estado de Durango y Auditorio Municipal de Gómez Palacio Durango.
2001 / Mascotas, itinerario dormido/ pintura, objetos e instalaciones / Dirección Municipal de cultura de Guanajuato.
2000 / Minotauromaquia, ¡qué bonita familia!/ audio, objetos, pintura e instalaciones / Museo de la Ciudad de Santiago de Querétaro.
1998 / Partes para armar, thriller plástico en siete secuencias / Video Instalaciones, pintura y performances / Kunsthaus Santa Fe, San Miguel de Allende, Guanajuato.
1995 / Crónica de sombras / Video Instalaciones / XXIII Festival Cervantino / Sala polivalente de la Universidad de Guanajuato.

Selección de exposiciones colectivas
2008/ Entre muros / Miami florida USA.
2007/ Bienal Nacional de Arte Emergente / casa de la cultura, Monterrey Nuevo León.
2006/ ARCO Feria de Arte contemporáneo / Madrid, España.
2005 / AAF Contemporary Art Fair / Feria de Arte contemporáneo / Nueva York, EU.
2004 / I Feria de arte contemporáneo de Estambul / Estambul Turquía.
2003 / Toronto Art Fair / Feria Internacional de Arte Contemporáneo / Toronto Canada .
2002 / Arte, ritual y muerte / arte contemporánea messicana / casa hispanoamericana /Milán Italia.
2002 -2003 / ES2002 / Segunda Bienal Internacional de Estandartes / Centro Cultural Tijuana, Galería de Arte y Diseño de Puebla, Museo de Arte Moderno de Sinaloa.
2001 / Paradise found / varios soportes /Exposición colectiva de paisaje/ Museo de la ciudad de Santiago de Querétaro.
2000 / En Construcción / Pintura fotografía e instalación / Salas: Polivalente y Hermenegildo Bustos de la Universidad de Guanajuato.
1999 / Geografías domésticas / instalaciones y objetos / las muertas proyectos espaciales Alonso 10-b, Guanajuato, Gto.
1998 / ``Xb`` apropiación espacial 1 / colectiva de instalaciones / Las muertas proyectos espaciales, Guanajuato.
1997 / Primer premio de pintura para jóvenes artistas / Museo de Arte de Santiago de Querétaro.
1995 / Tipos muy móviles / Instalación /Sala Hermenegildo Bustos de la Universidad de Guanajua
to.


Selección de proyectos curatoriales

2007 / Lo que hace que el mundo gire es la fuerza de gravedad / Festival de arte contemporáneo de León, Guanajuato
2007/Vistazo, la transformación de lo cotidiano/ en colaboración con Kerstin Erdmann / Museo de Arte Carrillo Gil México, D.F
2006/Limbo o la comodidad del medio/ exposición colectiva/ Museo de Arte Carrillo Gil México, D.F.
2005/Slow motion, pause y play rewind/ Marcela Armas y Gilberto Esparza / Museo de Arte Carrillo Gil México, D.F.
2004 / Petite pièces grands espaces / Galería Occurrence, Montreal Canadá.
2003 - 2004 / Lo uno y lo múltiple / exposición de Marta Palau /Salas: Hermenegildo Bustos y Polivalente de la Universidad de Guanajuato / Galería de Arte y diseño de Puebla /Museo Alfredo Zalce de Michoacán,
2003 / Proyecto para la Unidad Belén / intervención arquitectónica del colectivo Tercer un quinto / / en colaboración con: Mónica Ashida / XXXI Festival Internacional Cervantino.
2002/ Doble Interior, visite la casa muestra / arte y muebles de diseño / Casa Arte 3, León Guanajuato.
2001 / El objeto de la percepción / Homenaje Universitario a Adolfo Riestra / Salas Polivalente y Hermenegildo Bustos de la Universidad de Guanajuato, XIX Festival Internacional Cervantino.
1998 - 1999 / Sector 3,arte contemporáneo alemán / Pintura, papel y objetos Salas: Polivalente, El atrio y Hermenegildo Bustos de la Universidad de Guanajuato. Exposición Itinerante en: Casa de la Cultura de Celaya, Guanajuato , Ex -Teresa, Arte alternativo, México D.F, Museo de la Ciudad de Querétaro.
1996 / Universo Dugès / Exposiciones en torno al naturalista Francés Alfred August Delsescaultz Dugès /Festival Internacional Cervantino/ Salas Polivalente, El atrio y Hermenegildo Bustos de la Universidad de Guanajuato


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7

info rodrigo solis



Desarrolla sus actividades en diversos campos, como la arquitectura, la promoción cultural, el montaje de exposiciones y la actividad como creador artístico. Co-fundador del TALLERDELACIUDAD, lugar donde convergen diversas personas bajo diferentes situaciones para producir ideas. Algunas aspiran a realidades imposibles y otras se realizan en múltiples soportes con el fin de generar lugares de coexistencia.

México D.F. 1976

arquitectura en la Universidad de Guanajuato
y en la Universidad Politécnica de Valencia, España.


Selección de exposiciones colectivas:


2006 Islas. Squat cultural, Tacuba 15. México DF.
2005 Secaste Ríos Perennes. Dibujo, acción, texto. MUCA Roma, México D.F
2004 La Toma del Barrio, X Festival Internacional de Arte Contemporáneo, León Guanajuato.
2003 Office Killer, intervenciones en oficinas, Mesón de san Antonio, XXXI Festival Internacional Cervantino. Guanajuato, Guanajuato.
2002 Comportamientos, Proyectos y Mediaciones, Centro de Estudios Cervantinos, XXX Festival Internacional Cervantino, Guanajuato, Guanajuato.
2001Temps de Bogeria, Dies de Folia, Centro Cultural Ca-revolta, Valencia España.
1999 - 2001 Muestras de instalación y performance, Escuela de Artes Plásticas UG y Semana Cultural de la Facultar de Filosofía y Letras UG. Guanajuato Gto. Colectivo los ejecutistas.
Performance, Festival Callejón del Ruido, Teatro Principal, Guanajuato Gto. Colectivo los ejecutistas.
Premios y reconocimientos
Beca de jóvenes creadores del estado de Guanajuato. CONACULTA / FONCA

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en la inauguración de crecimientos artificiales
festival cervantino, 2007
foto: daniel navarro